Les leçons artistiques du studio Hato pour le Liverpool Biennial

Le studio Hato a accompagné les enfants de la Childwall Sports and Science Academy dans l’apprentissage des arts graphiques. Le résultat a été présenté dans le cadre du Liverpool Biennial qui a lieu chaque année de juillet à octobre.

L’originale collection de miroirs du studio Bower

Le studio pluridisciplinaire Bower est spécialisé dans la conception de produits et de mobilier contemporain. Installés à New York, le studio et ses nouvelles créations ont fait parler d’eux en mai 2017 pendant l’évènement annuel de l’ICFF.

L’installation abstraite et interactive de Camille Walala pour la NOW Gallery

L’artiste Camille Walala pose ses valises à la NOW Gallery de Londres pour l’été avec tout un programme visuel coloré et hypnotique.

Les 100 ans de Planned Parenthood par l’agence Pentagram

L’agence de design Pentagram a collaboré avec Planned Parenthood afin de célébrer les 100 ans d’activité de l’association américaine à but non lucratif. En résulte une formidable frise historique qui revient sur les moments décisifs de leur aventure.

Studio Raw, le studio qui habille les intérieurs

Polyvalent et curieux, le Studio Raw installé à Londres collabore régulièrement avec le groupe Workspace. C’est l’occasion pour eux de travailler sur les espaces et les habillages graphiques afin de rendre les lieux de travail accueillants et créatifs.

Les promenades graphiques avec les peintures d’Eltono

L’artiste français connu sous le nom d’Eltono parcourt le monde depuis une vingtaine d’années pinceau à la main ajoutant de la couleur dans le paysage urbain.

La collection capsule de l’été : IKEA x Steven Harrington

L’artiste Steven Harrington signe une collaboration éphémère avec Ikea en déclinant ses célèbres motifs cartoonesques sur des objets de décoration d’intérieur.

Nutella présente son édition limitée de pots au design illimité

Une édition spéciale de pots de Nutella a été lancée début juin avec un procédé d’impression permettant de générer des milliers de possibilités graphiques à partir d’un même motif.

Architecture et graphisme avec l’Atelier YokYok

L’atelier d’architecture pluridisciplinaire YokYok a investi l’OPH Ivry en proposant une nouvelle lecture visuelle du bâtiment grâce à un jeu de formes et de perception.

Here After : la nouvelle vie d’une station service londonienne

Les créatifs internationaux Craig & Karl ont posé leurs pinceaux et leurs pots de peinture à Londres pour réaliser in situ leur nouveau projet en date, « Here After ».

Kampung Pelangi : le nouveau village arc-en-ciel d’Indonésie

Après des mois de rénovation le village indonésien Kampung Wonosari sur l’île de Java a dévoilé son nouveau visage et par la même occasion son nouveau nom : Kampung Pelangi, soit le « village arc-en-ciel ».

170 ans d’histoire de motifs textiles au Museum Helmond avec Vlisco Fabrics

Le Museum Helmond aux Pays-Bas a accueilli le fabricant de tissus Vlisco afin de célébrer les 170 ans de la marque, l’occasion de redécouvrir son histoire et ses liens créatifs avec l’Afrique depuis 1846.

Le pavillon de Jaime Hayon à la Milano Design Week

Le designer Jaime Hayon s’est particulièrement illustré avec son pavillon Stone Age Folk lors de la Milano Design Week qui s’est déroulée du 4 au 8 avril 2017.

Voyage au Japon : la culture des plaques d’égout illustrées

Focus sur une pratique artistique japonaise qui a vu le jour il y a quarante ans, consistant à décorer les plaques d’égout selon des thèmes propres à la culture nippone.

Street Generation(s) 40 ans d’art urbain : la rétrospective street art de Roubaix

La ville de Roubaix accueille jusqu’au 18 juin 2017 une exposition unique et grand format dans le quartier du Pil en revenant sur 40 ans de création artistique street art. De nombreux artistes contemporains ont été invités à exposer des œuvres inédites pour l’occasion.

Les espaces « Zobop » de Jim Lambie

L’artiste Jim Lambie s’est rapidement tourné au début de sa carrière vers les notions d’espace et de rythme avec ses sculptures et ses installations. C’est durant sa première exposition à Londres en 1999 que l’artiste a développé le concept de motifs au sol, nommé plus tard « Zobop ».